Konzertfotograf München

Für die Konzertfotografie in München nehme ich immer eine gute Kamera mit, die auch bei schwachem Licht noch klare Bilder liefert – oft eine Spiegelreflexkamera oder eine spiegellose Systemkamera. Ich achte darauf, ein lichtstarkes Objektiv wie ein 50mm f/1.2 oder ein 24-70mm f/2.8 dabei zu haben, um bei den wechselnden Lichtverhältnissen schnell reagieren zu können. Ein schneller Autofokus ist ebenfalls wichtig, um die Bewegungen der Künstler einzufangen. Zusätzlich bringe ich immer eine zweite Kamera mit, falls etwas schiefgeht, und genügend Speicherkarten und Akkus, weil ich nie sicher sein kann, wie lange das Konzert dauert.

Ich habe gelernt, dass die Akkreditierung von Konzertfotografen in München oft über die Veranstaltungsorte, das Management der Künstler oder das Pressebüro des Events läuft. In der Regel bewerbe ich mich frühzeitig, um eine Presseakkreditierung zu erhalten. Es ist wichtig, dass ich mein Portfolio und meine bisherigen Arbeiten vorzeige, um meine Erfahrung und Professionalität zu belegen. Bei kleineren Veranstaltungen kann es sein, dass ich direkt beim Veranstalter oder über soziale Netzwerke anfragen muss.

Die Beleuchtung bei Konzerten in München kann extrem herausfordernd sein. Oft ist sie stimmungsabhängig und ändert sich ständig. Ich stelle meine Kamera deshalb so ein, dass ich auch bei niedrigen ISO-Werten noch gute Bilder bekomme. Besonders bei lichtschwachen Bedingungen nehme ich eine große Blende (f/1.4 bis f/2.8), um mehr Licht einzufangen und eine schnelle Verschlusszeit zu ermöglichen. Wenn das Licht sehr intensiv oder dramatisch ist, versuche ich, die Schatten kreativ zu nutzen, um interessante Kontraste zu erzeugen. Natürlich kann es auch mal passieren, dass ich während des Konzerts mit starkem Scheinwerferlicht oder Nebel kämpfen muss – in solchen Momenten hilft mir eine schnelle Reaktion und das Testen von verschiedenen Einstellungen.

Ich respektiere immer die Wünsche der Künstler und der Veranstalter, wenn es um Fotografie geht. Oft gibt es spezielle Regeln, wie viele Songs ich fotografieren darf oder aus welchen Bereichen der Bühne. In München gibt es viele Locations, bei denen ich während der ersten drei Lieder Zugang zur Bühne habe. Ich versuche, die Emotionen der Künstler einzufangen und sowohl Porträts als auch Action-Shots zu machen. Dabei achte ich darauf, niemanden zu stören – das Publikum und die Künstler sollen nicht durch mein Fotografieren beeinträchtigt werden. Und wenn ich bei einem großen Event fotografiere, halte ich mich strikt an die allgemeinen Regeln, wie keine Blitzlichtaufnahmen und das Vermeiden von Störungen.